martes 15 de diciembre de 2009

FELICES FIESTAS!

domingo 6 de septiembre de 2009

GUILLERMO CUENCA: Orgullo de Balcarce!!!

Ceibo

África

Mujer Quechua Cocinando







Mujer Indígena Cocinando (México)




Desnudo Femenino















Muestra del maestro de arte Guillermo Cuenca en el Parque Botánico de Mosirski (Eslovenia), el día 12/09/09. Nombre de la muestra: "Trapos al Viento III".

GUILLERMO CUENCA

Breve reseña de su trayectoria
El Profesor Guillermo Cuenca, balcarceño por adopción, en 1964-67 recibe la orientación del pintor argentino Miguel Ángel Giúdice en Gualeguaychú, provincia de Entre Ríos.
En octubre de 1967 se traslada a Balcarce y se asocia al Centro Cultural de Balcarce donde continúa sus estudios de dibujo
y pintura con Aurora Simonazzi y el Maestro Italo Grassi. En el mismo año se inscribe en la Peña de Artistas Plásticos de Mar del Plata, para recibir también el consejo de los maestros Juan C. Castagnino y Demetrio Urruchúa.
Integra el Movimiento Nacional de Muralistas desde su constitución en el año 1970, participando y siendo el dinamizador, al organizar la 1º Semana Nacional de la pintura mural,
en General Madariaga (Pcia. Buenos Aires) en el año 1971.
Realizó su primer mural en el año 1968 y ha concurrido como invitado a numerosos Encuentros nacionales e internacionales de
arte Público Monumental realizando no menos de 50 murales. Murales suyos se encuentran en escuelas de la Provincia de Buenos Aires en las ciudades de Maipú, Madariaga, Mar del Plata, Trenque Lauquen, Balcarce, Villa Gesell y Berazategui, en la Biblioteca de la Facultad de Ciencia Agrarias de la UNMDP, en la Sociedad Rural de Balcarce, en el Museo del Automovilismo Juan Manuel Fangio (realizado en conjunto con el artista plástico Carlos Di Marco), en la Universidad Nacional de San Luis, en el edificio del Concejo Deliberante de la ciudad de Villa Mercedes realizado en equipo con el artista plástico Guillermo Alzuela, en el Predio Cultural de La Calle Angosta también de Villa Mercedes, en la ciudad de Formosa, en la ciudad de San Miguel de Tucumán, en la Villa El Rodeo (Prov. de Catamarca) y en otros lugares públicos y privados del país. Asimismo en las ciudades de Tlaxcala y en México, DF.
Participa en muestras colectivas itinerantes en Italia, España, Francia y Alemania.
ALGUNAS DISTINCIONES Y PREMIOS
-1968 - Representa a la Comuna de Balcarce en la Primera Exposición de Valores Plásticos Bonaerenses.
-1969 - Primer Premio de pintura en el Salón Regional de Pintura Bodas de Oro, del Diario Nueva Era de Tandil, trabajo que dona al Centro Cultural Balcarce.
-1969 - Segundo premio de pintura en el II Salón de Pintura y Dibujo de Balcarce.
-1995 - Primera mención en pintura en el Primer Salón Regional de Artes Plásticas “130º Aniversario del Partido de Balcarce” con su óleo “Homenaje a Jorge Luis Borges”, trabajo que dona a la Biblioteca Pública “Pablo A. Pizzurno” de Balcarce.
-1998 - Primer premio de pintura en el II Salón Regional de Artes Plásticas “133º Aniversario de la Creación del Partido de Balcarce”.
-2004 - Obtiene el Premio a la Creatividad, votado por el público, en la Exposición Colectiva de Artistas Latinos 2003, organizada por La Galería Artexpresión en Internet

sábado 1 de agosto de 2009

ALEJANDRO ORDÁS: Dirección Orquestal y Coral





ALEJANDRO ORDÁS: breve historia de vida

"-Ya en tiempos de democracia, y contra todos los pronósticos, nací en La Plata; digo “contra todos los pronósticos”, porque no soy balcarceño según mi DNI, sin embargo, todos mis recuerdos desde los 3 años (infancia, colegio, amigos, vivencias, etc.) son de Balcarce, por lo tanto cuando me preguntan de donde soy, mi respuesta es 100% balcarceño.
Fui a la escuela Nº 1, donde tuve mis primeras “seños” de música, que me fueron descubriendo ese mundo que luego se me abriría años más tarde. También desde muy chico, recuerdo que en mi casa se escuchaba mucha música; recuerdo los vinilos, casetes y más tarde CD´s; de Beatles, Rolling Stones, Sui Generis, Pink Floyd, Queen, Mercedes Sosa, Soda Stereo, Phil Collins, Yes, Supertramp, Sting, The Police y tanta otra “buena” música que sería enorme la lista.


III.Verily I say unto thee, today thou shalt be with me in Paradise-Dir. A. Ordás.mp3

Ya un poco más grande, empecé a interesarme por la música de Charly García y debido a esto comencé a escuchar con más atención toda música que me rodeaba. Entre los años de secundaria, me entusiasmaba la idea de estudiar piano, así que tomé clases con Lorenzo Carlón, gran músico y pianista, quien me acercó a la música de jazz, y me enseñó las nociones básicas de la teoría musical y me dio las primeras armas para encarar esto de “tocar”. Y así, tras algunas intervenciones esporádicas formando algunas bandas para tocar; con un grupo de amigos también “enroscados” con la música, decidimos armar una banda…de amigos ante todo, después vimos quién tocaba qué. Entonces con los incondicionales Francisco Ezcurdia, Alejandro Sánchez, Emiliano y Pablo Rolfo, nace La Urbana, en donde en vez de tocar el piano, opté por la guitarra. En ese momento era el rock, después llegaría el jazz, el blues, la bossa nova, el folklore, el tango, etc. En esos años conocí mucha música y a mucha gente que me hizo incrementar mi interés por la misma; Sebastián Matías, Sergio Ledesma, con quienes hoy me une una gran amistad, el Gran Gringo Melucci, Oscar Lago y muchos otros.

La secundaria termina en el 2001 y en el verano del 2002, llega el momento de irse a estudiar…y me decido, obviamente, por la música. Dirección orquestal, Piano, no sabía bien qué, pero algo era seguro, en La Plata, y en Bellas Artes. Por entonces, el primer año era común a todas las carreras, por lo que me anoto en Piano, empiezo a estudiar y luego de estar un año, explorando, estudiando e indagando, descubro que lo que más me atrae es la Dirección Coral.Ya en la “facu”, luego de los primeros años, tocando el piano en un dúo de música melódica, y acercándome cada vez más a la actividad, formando parte de distintos coros de la ciudad; junto con las compañeras que rendimos el examen de primer año de Dirección, formamos nuestro primer grupo vocal, en el que dirigíamos y cantábamos. Luego me surge la necesidad de formar mi propio grupo, y después de golpear muchas puertas, formamos junto a mi actual compañera, el coro del Consejo Profesional de Agrimensura (Distrito V), hoy llamado Vocal Canamus, que continua su actividad bajo mi dirección. Enmarcado en la UNLP (Universidad Nacional de La Plata), llevé a cabo un proyecto que desembocó en un Taller de Iniciación al Canto Coral, en donde fui docente y director del coro resultante; al término del mismo y observando los resultados del aprendizaje del coro, me permití reflexionar sobre esta idea de que todos podemos cantar, y así eliminar la concepción del “talento” (palabra divina de la que solo a unos pocos, la naturaleza ha dotado) que aún hoy sigue tan arraigada en la enseñanza de la música. Lo cierto es que el Taller culminó con un concierto invitando a otros coros de la ciudad, mostrando lo trabajado y aprendido con un grupo que no poseía ningún tipo de conocimiento musical previo. Esto me permitió, además de poder transmitir mi conocimiento a gente que lo requería, empezar a conocer un poco la realidad coral en general y la importancia del factor social y cultural en el coro.En La Plata, tanto con “profes” particulares como en la facultad y en cursos de Dirección, me formaron y tuve la oportunidad de conocer Maestros increíbles, de los cuales me llevo lo mejor en todo lo que me enseñaron y continuo aprendiendo muchísimo todos los días en los que trato de desempeñarme en mi profesión.En fin, con mucho estudio y dedicación logro a fines del 2008, el título de Licenciado en Dirección Coral y Profesor de Música en la Facultad de Bellas Artes; y hoy por hoy, dentro de mi actividad de músico, me alterno entre los roles de docente de música en distintos niveles de la educación formal, director de distintas agrupaciones corales y comenzando a incursionar en el campo de la investigación.

viernes 31 de julio de 2009

LA EXPRESIVIDAD ARTISTICA Y SUS MOTIVACIONES: Arq. Marcos Fischer

“-Creo que uno elige el arte como una forma de expresión mas profunda, por la posibilidad de mostrar lo que se siente o vive, y plasmarlo en una obra. Por ejemplo, hay un escultor argentino, a quien conozco personalmente como también su obra y su estudio de trabajo, y lo que he leído de él y escuchado me han ayudado mucho a expresar esta profundidad a la que hago referencia.
Desde chico me gustaba dibujar, después se sumaron mis estudios en la Escuela Técnica y en la Facultad de Arquitectura, así fueron alimentando este gusto por lo artístico. También creo que por mi forma de ser, es en la pintura y la escultura donde mejor puedo expresar una mezcla de sensaciones: ansiedad, entusiasmo, incertidumbre. También depende mucho del estado anímico en general y de la obra en la que voy a trabajar, ya que me puedo sentir alegre, melancólico, enojado, según lo que tengo que decir a través de ella".
"Creo que hay momentos permanentemente en la vida diaria que me inspiran para expresarme, el tema es encontrar el tiempo para volcar esa inspiración en una obra. A mi me gusta tener una idea previa, muy general y cuando empiezo a trabajar le voy dando forma, claro que esto tiene mucho que ver con el gusto individual. Creo que me manejo más por impulsos que por automatismos.
Pero no me gusta ninguna de mis obras después de cinco minutos de terminada, la obra me modifica y entonces la haría distinta. Si no fuera por mi familia no mostraría nunca mis obras... y algunas quizás ya ni existirían.
"Me gustan muchos artistas, sobre todo aquellos que a partir de sus vivencias generaron nuevos estilos en base a lo que era su gusto y no el de la gente. Me gusta mucho van Gogh, Pollock, aunque mi forma de pintar no tiene nada que ver con la de ellos. También me gustan mucho las esculturas de Henry Moore.
A veces uno se sorprende con los materiales con los que trabaja porque hacen que se potencialicen los impulsos y así se comienza a crear, sinceramente no se piensa en el espectador, eso lo dejo para que el propio espectador se tome su propio lugar, me gusta que opinen sobre lo que hago, me pone mal la indeferencia, prefiero que alguien me diga que no le gusta por determinada causa, a que no me digan nada.
Otra cosa muy interesante es ver como reaccionan los chicos ante mis obras. Eso es algo que me gusta mucho, por la pureza de sus sentimientos. Hay un cuadro que hice con mucha tristeza y enojo dentro de mí, y una nena muy cercana a la familia cada vez que lo veía se tapaba los ojos o se daba vuelta. Con otro cuadro me paso que lo vieron unos amiguitos de mis hijos, y después la mamá quiso ver el cuadro porque los tres chicos cuando llegaron a su casa se pusieron a hacer su propia versión de lo visto. Eso me da satisfacción".

viernes 24 de julio de 2009

MARCOS FISCHER: arquitecto y ...

mucho mas - Αρχ τεκτων Τεχνη
Soy Marcos Fischer, nací y vivo en de Balcarce junto a mi familia. Estudié en la Escuela Nª 13 y al finalizar pasé al Colegio Industrial y en 3º Año decidí ser Maestro Mayor de Obras. Al recibirme estudié en la Universidad Nacional de Mar del Plata, donde me recibí de Arquitecto.
Fui adquiriendo algunas herramientas artísticas durante la carrera, pero de regreso a Balcarce estudié con el profesor Guillermo Cuenca y el grupo de Artistas Plásticos, con ellos se ampliaron mis conocimientos y se fortaleció mi práctica, por lo demás soy de formación autodidacta.
Trabajo como arquitecto pero he presentado obras en muestras colectivas aquí en Balcarce y en un par de concursos.

martes 21 de julio de 2009

Balcarce crea con la Luz

GILDA PERALTA FISCHER: Un duende de luz y sombra ...
Gilda nos cuenta "- ... nací a fines de 1969 en Bordenave, partido de Puán, pcia. de Buenos Aires, donde viví hasta los 10 años. Creo firmemente en aquello de que los primeros años de vida marcan para siempre a una persona, y en mi caso también lo veo como fotógrafa, ya que estoy poblada de imágenes en mi interior que me emocionan y conmueven y tienen que ver con personas y lugares que fueron importantísimos en aquellos años y que de diferentes maneras encuentro a menudo en mis fotos hoy. Después viví en Mar del Plata hasta que en 1995 me aquerencié en Balcarce de donde es nativo mi esposo, y este es nuestro sitio en el mundo donde elegimos formar nuestra familia y nacieron nuestros 4 hijos".


Ansel Adams y Diane Arbus
"-De todos los grandes maestros de la historia fotográfica hay cosas que me impactan, destaco a Ansel Adams y Diane Arbus, por su compromiso con lo que hacían, por su mirada, por su obra (aunque no tiene nada que ver con la mía), cuando acudo a lo que ellos hicieron, reveo sus fotos, sus escritos, encuentro mucho sentido a lo que hago, y me compromete a seguir mejorando y creciendo.
Exponer: es un compromiso con el otro...
"Aunque no es mucho lo que he expuesto, es con lo que estoy tratando de comprometerme ahora, me gusta ver las reacciones que mis fotos producen en quien las mira, a veces coincide con aquello que me motivo, otras no tiene nada que ver, pero es igual de válido. No soy partidaria de hacer fotos para agradar, o porque es lo que se vende, en primer lugar tengo que ser fiel con lo que creo, conmigo misma; después si gustan mejor. Si de escuchar opiniones se trata: acá es donde esta lo bueno, porque como la fotografía esta tan presente en la vida, y como con la era digital y las camaritas todo el mundo saca fotos, de la misma manera todo el mundo cree saber de fotografía, entonces se puede escuchar de todo un poco; yo presto oído a unos pocos, esta siempre presente la opinión de mi circulo mas intimo, son los primeros y mejores críticos en todo el sentido de la palabra y siempre escucho a quienes saben de fotografía y saben de arte, y aunque podemos no coincidir son palabra con autoridad".
Aspectos Profesionales
Cursé hasta "-4to. año del Prof. en Educación Física- ISFD Nro. 19 – MdP
Magisterio Especializado en Educ. Inicial – ISFD Nro. 32 – Balcarce
Curso de Fotografía Nivel I, II y III. Subsecretaria de Cultura y Turismo Balcarce.
Curso Teoría de la Imagen I y II en el Taller de Fotografía de Julián Rodríguez
Curso Imagen Digital I y II con Juan Pablo Buceta en el Taller de Fotografía de Julián Rodríguez.
Seminarios de Fotografía con Julián López, Marcelo Lima, Diego Ortiz Mujica y Julio Viard.
Trabajos de Autor:
Muestras colectivas en Subsecretaria de Cultura Balcarce, Biblioteca Pizzurno Balcarce, Micro cine Fundación Juan Manuel Fangio, Museo Histórico Balcarce, Villa Victoria Ocampo MdP.
Integrante del Equipo Fotográfico Libro I y II “Historia de Balcarce”

"-Hace unos años en un almuerzo de fin de año del Grupo Fotográfico Centro, María Luisa Riva (fotógrafa marplatense, de vasta trayectoria a nivel nacional e internacional) andaba como es su costumbre obsequiando a cada Fotoclub una foto suya a modo de tarjeta de fin de año; era una foto muy buena que había tenido un premio importante, y en cuanto la elogiamos, ahí nomás Maria Luisa con esa sencillez tan característica en ella, nos explicó al detalle el modo en que la había realizado, no se guardó nada (hasta de los alfileres ocultos nos enteramos), por supuesto animándonos para que probáramos y creáramos constantemente. Ese día me di cuenta lo que es ser un gran fotógrafo".
fischerperalta@speedy.com.ar

miércoles 1 de julio de 2009

TANGO: La pasión de Darío Landi

Darío con Marcelo Franco (guitarra) y Germán Galbato (bandoneón) Café Tortoni, Bs As.
“Nací en Balcarce, en 1972. Tenía tres años cuando mi madre observó que escuchaba atentamente una obra de Bach, que sonaba en la radio. A los cinco años me llevó a estudiar guitarra con Roque Guma, a quien recuerdo con mucho afecto. Pasaron los años y la preadolescencia me encontró tocando la batería en un trío de rock, con el que alternábamos lo que hoy se llama covers con temas de nuestra autoría. La batería que yo tocaba me la había comprado mitad yo, con la beca del colegio nacional y mitad mi madre, con la condición de que estudiara música. Así es que, un poco a regañadientes, entré a la Escuela de Arte. (Me resistía porque había escuchado que te obligaban a tocar todos los instrumentos habidos y por haber, hasta el chifle). Allí volví a estudiar guitarra, pero con proyección clásica. No me olvido de mis profesores Sonia Barrionuevo y Miguel Amenta.Llegó el año 1990 y hubo que decidirse a dejar el núcleo familiar y buscar nuevos horizontes. Me fui a Mar del Plata a estudiar Derecho. Hice el primer año y durante el segundo entré al coro universitario. También empecé a estudiar canto, cosa que ya había comenzado en Balcarce, en la misma escuela que había dejado. Así llevé paralelamente mis estudios de derecho y de canto, mis estudios musicales y mis actividades artísticas. Actualmente ejerzo la docencia como profesor de canto en el Instituto del Profesorado de Arte de Mar del Plata y alterno esa actividad con alumnos particulares de canto y de guitarra, desde hace doce años. Además estoy dedicado al tango y, como éste año se abrió el profesorado de canto popular en el Instituto donde trabajo, concursé para Canto Tango I y quedé en primer lugar, encargado de la cátedra. Es que en éstos últimos diez años el cantar tango me ha llenado de experiencias hermosas. He compartido escenarios con Luis Filippelli, Jorge Goyeneche, Néstor Rolán, Reynaldo Martín, Osvaldo Ribó, Patricia Vel, Ruth Durante, Armando Garrido, Rubén Cané y muchos otros con quienes he vivido momentos maravillosos.Recuerdo que un sábado 5 de noviembre de 2005, estaba en mi casa descansando y me había prometido que no iba a salir ni aunque me contrataran por 3000 euros. Ese fin de semana la ciudad parecía sitiada porque se estaba llevando a cabo la IV CUMBRE DE LAS AMÉRICAS. Pero resulta que a las once y veinte de la noche me llaman desde Residencias Cooperativa de Turismo. Era mi amiga Pia diciéndome que estaba el Presidente Chávez y que ella, que estaba haciendo unos trabajos de informática y le habían pedido que recomendara un cantor, me iba a pasar a buscar por mi casa porque Chávez quería escuchar tangos en la cena. Yo creí que me estaba haciendo una broma, pero me pasó con el organizador y, efectivamente, había que cumplir con un contrato. El cachet no fue de 3000 euros pero hoy puedo contar ésta anécdota, y muchas veces lo que uno dice nunca es tan fuerte como lo que se siente cuando en algún lado quieren escuchar unos buenos tangos. Esa noche canté en la cena todos los tangos que me pidieron.”

Por una cabeza, tango (Gardel y Le Pera) En vivo Teatro Colón de Mar del Plata, 23-8-2007, del espectáculo "Cándida Bohemia", dir. Darío Landi. Músicos: Luis Reales, piano; José Miguel, bandoneón; Patricio Quinteros, contrabajo.

Volver, tango, (Gardel y Le Pera) En vivo, Teatro Colón de Mar del Plata, del espectáculo "Estampas de Tango", dir. Nicolás Di Rago. Músicos: Horacio Soria, piano; Carlos Báez, bandoneón; Sergio Gugliota, contrabajo.